На сцене
К середине XIX века трагедия почти совсем сошла со сцены Малого театра: Мельпомену потеснили ее более жизнерадостные сестры-музы. И именно Ермолова вернула зрителям многие произведения Шекспира, Шиллера. А пьесу Лопе де Вега «Овечий источник» специально для ее первого бенефиса в 1876 году перевел Сергей Андреевич Юрьев, с которым, кстати, она тоже познакомилась у Щепкиных. Выступление Ермоловой в «Овечьем источнике» потрясло зрителей, особенно молодежь, студентов, с восторгом внимавших каждому слову героини Ермоловой – Лауренсии, призывавшей к расправе над тираном (увы, через пять лет эти настроения откликнутся гибелью царя-Освободителя).
Еще одна пьеса, появившаяся на русской сцене благодаря Ермоловой – «Орлеанская дева» Шиллера, прежде запрещенная цензурой. Много лет актриса добивалась отмены этого запрета и, наконец, в 1884 году сыграла роль Иоанны Д’Арк. Эта роль была ее коронной на протяжении последующих 18 лет. Актриса Ермолова вообще считала, что не играет, а живет на сцене. И в роли Иоанны слияние героини и актрисы было достигнуто ею в наибольшей степени.
По-особому потрясала Ермолова в отрицательных ролях, хотя и немного было их в ее репертуаре. Одна из них – леди Макбет. По-своему поняла актриса и роль Катерины в «Грозе» Островского: воспитанная в патриархальном духе, не могла она согласиться со своей героиней. И, тем не менее, не обвиняла она ни кровожадную шотландскую королеву, ни русскую купчиху, изменившую супружеской клятве. Самыми несчастными эти героини делают себя, считала она, они – главные жертвы. Друзья не случайно называли дом Ермоловой «домом адвокатов»: если она стремилась оправдать тех, кого играла, то ее муж был адвокатом в профессиональном смысле этого слова.
Травмы, которые вывели из строя первую ракетку мира
Первым тренером Марата стала мама Первым тренером Марата стала мама Рауза Исланова, входившая в десятку лучших теннисисток Советского Союза. В 10 мальчик поехал поступать в спортивную академию Nick Bolletieri во Флориде, но попытка провалилась, зато в 14 его приняли в спортивное учебное заведение в Валенсии.
«Все детство мечтал быть футболистом «Спартака». Но так как матушка моя работала тренером, то стать футболистом у меня шансов не было», — признавался Марат в передаче Алексея Ягудина «Тает лед».
Интересно, что вскоре и Динара Сафина увлеклась теннисом, и в итоге брат и сестра оба стали первыми ракетками мира. Разумеется, случилось это не сразу: в 1997-м Марат победил в турнире серии «Челленджер», затем неудачно дебютировал в Кубке Кремля, проиграв датчанину Кеннету Карлсену. Гораздо успешнее оказался 1998-й, по итогам которого Сафин получил награду «Открытие года».
Брат и сестра стали первыми ракетками мира
В 1999-м он уже вошел в список 25 лучших теннисистов мира, а в 2000-м, хотя и начал год с череды проигрышей, во второй половине сезона вырвался вперед, обыграв знаменитого Пита Сампраса и получив титул в турнире «Большого шлема». Всего в 20 Марат продемонстрировал лучшие показатели среди коллег и стал первой ракеткой мира.
«Когда добиваешься подобных успехов в 20 лет, то очень сложно совладать со свалившимся на тебя счастьем. Ты не до конца понимаешь, куда дальше-то идти? Ведь вроде бы уже получил все то, к чему стремился. Так что в какой-то момент я не совсем стал понимать, зачем мне дальше играть в теннис. Первым я был, турниры «Большого шлема» выигрывал. И этого, казалось, вполне достаточно», — рассуждал Сафин спустя годы.
Играть теннисисту мешали бесконечные травмы: сезон 2001 оказался смазанным из-за болей в спине, в 2003-м спортсмен страдал из-за повреждения запястья. Но в 2004-м он вернулся на корт и занял в списке Топ-50 мирового рейтинга четвертое место. В 2005-м в Австралии Сафин не только завоевал свой второй титул «Большого шлема», но и вступил с практически неуязвимым противником Роджером Федерером в напряженную схватку, о которой до сих пор с восхищением вспоминают фанаты.
Сафин — победитель двух турниров «Большого шлема» в одиночном разряде и двукратный обладатель Кубка Дэвиса
Поклонникам тенниса Сафин запомнился и гиперэмоциональными, порой даже вызывающими, выходками на корте. В порыве ярости спортсмен мог сломать за одну игру несколько ракеток, не лез за словом в карман, комментируя результаты матчей, а однажды в серии против Феликса Мантильи в 2004-м приспустил шорты во время решающей партии, повернувшись к зрителям задом: так он праздновал тяжело доставшуюся победу. Публика посмеялась, а вот судья оштрафовал бунтаря.
В 2005-м Марат серьезно повредил колено, а позднее еще и получил травму шеи, но с переменным успехом продолжал участвовать в крупных соревнованиях. Последний матч Марата состоялся в Париже на турнире «Мастерс», в котором он побеждал трижды, но на этот раз быстро вышел из игры. Как признавался спортсмен спустя годы, еще в 2006-м он понимал, что скоро завершит карьеру, однако никак не мог поставить точку.
11 ноября 2009 года Марат завершил карьеру профессионального теннисиста
«Просто вымучивал. Болтался в рейтинге не там, где хотел. Это было бесполезно. Уже никакого кайфа не приносило, — отмечал Сафин. — Усталость, конечно, накапливается, но с ней можно бороться, а с травмами — нет. У меня полетело колено, и я бегать уже не мог. Операция — слишком большие риски. А с палочкой мне не хотелось ходить до конца дней. Карьера — это часть жизни, но не вся жизнь».
не пропуститеАнорексия или конфликт с Тутберидзе. Почему Юлия Липницкая завершила карьеру?
Окончив карьеру, Марат выступал в ветеранских матчах и занимался общественной деятельностью, а в 2011-м стал депутатом Госдумы. От мандата он в итоге отказался спустя шесть лет, так как решил сосредоточиться на работе в международных спортивных организациях. Или же на личной жизни?
биография
Эмилия Прахова родилась 20 апреля 1849 г.в Санкт-Петербурге . Уроженка Лестель, имела французское гражданство.
В 16 лет она вышла замуж за искусствоведа Адриана Прахова и путешествовала по многим странам, посещая престижные музеи. Она закончила музыкальную консерваторию по классу фортепиано и какое-то время училась у Ференца Листа .
В 15 марта 1889 г.она приняла православие в Киеве .
За образец его взяли несколько художников: Илья Репин , Вильгельм Котарбинский , Михаил Врубель . Именно Эмилия вдохновил Врубеля на создание иконы «Богоматерь с младенцем» для алтаря Кирилловской церкви в Киеве .
Семья Праховых сохраняет материальное доказательство своей роли образцов для подражания: лист бумаги, на котором изображен рисунок. Врубель, собственно, делал карандашные наброски лица Эмилии с натуры. Но на иконе это лицо идеализировано для изображения Богородицы.
Адриан Прахов , муж Эмилии, почти случайно пригласил Врубеля в Киев: ему нужен был квалифицированный художник для работы в Кирилловской церкви. Он должен был иметь академическое образование, но еще не быть слишком известным, чтобы цены на его работы оставались разумными. По воспоминаниям Врубеля, весной 1884 года в Киеве он страстно влюбился в жену своего начальника Адриана Прахова . Он берет ее лицо как модель для своей Богородицы с младенцем , делает множество ее зарисовок, которые сохранились. Эта история любви могла и не продолжиться, но 27-летний художник сделал ее романтическим кумиром. Это сначала позабавило мужа Адриена Прахова. Но когда Врубель переехал на дачу Прахова, эта привязанность стала надоедать. Отъезд Врубеля в Италию в Равенну и Венецию положил конец этой любовной страсти. . Перед смертью Эмилия Прахова попросила свою дочь Ольгу уничтожить всю переписку с Врубелем, что и сделала ее дочь. Она умирает на1 — го марта 1927. Похоронена в Киеве, на Лукьяновском кладбище (участок № 25, ряд 11, место 27).
Богородица с младенцем (Врубель) — (фрагмент)
Семья и личная жизнь Лейлы
В браке с Эмином девушка родила прекрасных сыновей – Али и Микаила. На момент развода близнецам было по девять лет. Отец поддерживает тёплые отношения с сыновьями и активно участвует в воспитании, как и положено родному папе. Недавно Али снялся в эпизоде в фильме «Жара». Парень признался, что для него это стало интересным опытом. Премьерный показ картины состоялся 13 сентября. Возможно, что мальчика ждёт большое будущее в сфере кино.
Фото: spletnik
Через месяц после развода девушка взяла из приюта девочку Амину. Девушка не афишировала это событие: поклонники даже не знали, сколько малышке лет. Она росла в приюте, который спонсировал фонд Гейдара Алиева, вице-президентом которого является сама Лейла. Эмин принял девочку как родную дочь. Он поздравил Амину с пятым днём рождения, опубликовав трогательный пост в своём инстаграме.
Фото: jetsetter
В 2021 году певец женился второй раз. Вопреки ожиданиям недоброжелателей, первая жена отреагировала на это спокойно. В соцсетях появилось стихотворение её авторства, посвящённое человеческой зависти. У Эмина и его жены Алёны родилась долгожданная дочь. Девочку назвали Афиной. По словам отца, его старшие дети с удовольствием общаются со сводной сестрёнкой.
Начало творческого пути
Ещё во время учёбы в Москве Гончаров решил, что возвращаться в Симбирск для постоянного проживания не станет. Ему хотелось жить в большом городе, здесь можно было общаться с интересными людьми и наслаждаться насыщенной духовной жизнью. Однако, поехав после окончания учёбы на родину, чтобы навестить мать и сестёр, Гончаров получил предложение от губернатора Симбирска Загряжского А. М. работать на должности секретаря канцелярии. Иван согласился. Но неблагодарный и скучный механизм бюрократической системы опостыл ему уже через одиннадцать месяцев, он бросил работу и уехал в Петербург.
В столице он устроился в департамент внешней торговли министерства финансов переводчиком иностранной переписки. Служба была не очень обременительной, и у Гончарова оставалось время на чтение, литературные занятия и собственное сочинительство, которым он увлёкся ещё в юном возрасте.
Вскоре он был введён в известную в Петербурге семью Майковых, их дом на тот момент считался культурным столичным очагом, там ежедневно собиралась творческая знать – художники, писатели, музыканты. Иван обучал старших сыновей семейства Апполона и Валериана русской словесности и латинскому языку. Так он решил подзаработать на жизнь, потому что жалование в департаменте было незначительным, а брать помощь от родных Гончаров не хотел.
На это же время приходятся его первые литературные труды. Сначала он занялся переводами английских и немецких романов. Это была хорошая школа для писателя, он оттачивал своё мастерство, вырабатывал собственный стиль.
В салоне Майковых Иван очень быстро стал своим человеком и в скором времени в их рукописных альманахах опубликовал первые труды:
- «Счастливая ошибка»;
- «Лихая болесть»;
- «Дурно жить на свете?»;
- «Пепиньерка».
Узкий круг читателей по достоинству оценил произведения Гончарова, и он с вдохновением взялся за более серьёзные работы.
Детство и юность
Писатель Иван Гончаров родился 18 июня 1812 года в городе Симбирск. Сейчас он называется Ульяновском. Это центр довольно большой области.
Литератор был выходцем из крупной купеческой фамилии. Его отца звали Александр Иванович. Мужчина был строгим семьянином, занимался коммерцией, чего желал и сыну.
Иван Гончаров в детстве
Мать, Авдотья Матвеевна Шахторина, была равна ему по социальному положению. В отличие от многих современниц женщина слыла очень начитанной. Об этом вспоминал и сам Гончаров, высоко оценивая таланты и склонности своей матери. Писатель ее уважал, называл своим нравственным ориентиром.
Ранние годы прозаика прошли в родовом имении. Хоть Гончаровы и не были дворянами, но могли позволить себе жить на широкую ногу.
Впечатления, которые мальчик приобрел в тот период, отразились в его творчестве уже позже. Когда молодому человеку исполнилось всего 7, скончался отец семейства.
Авдотья Матвеевна воспитывала сына не в одиночку. На помощь пришел крестный будущего писателя, Николай Трегубов. Он был начитанным, умным мужчиной, когда-то служил на флоте.
О своем наставнике Гончаров вспоминал исключительно тепло. Тот занимался с мальчиком день и ночь, помогал ему в освоении многих наук, в том числе гуманитарных.
Иван был не единственным ребенком в семье. После смерти отца на попечении матери осталось еще трое: сын Николай и дочери Александра и Анна.
Маленький И. Гончаров
Примерно в то же время молодого человека отправляют учиться в частную школу-пансион. Здесь юноша получал систематическое образование, осваивал точные науки, богословие, осваивал иностранные языки.
В 1822 через 2 года после начала академического пути молодого человека отправили в Коммерческое училище. Это московское заведение было одним из самых крупных и, пожалуй, наиболее авторитетным в плане подготовки будущих экономистов всех мастей.
В кузнице кадров для российского хозяйства Гончаров провел целых 8 лет. Молодые люди, студенты осваивали экономику, бухгалтерию, право и не только.
Такая учеба Ивана Александровича совершенно не привлекала. Специальность тоже: становиться бухгалтером и иметь дело с цифрами он не желал. С другой стороны, молодой человек все равно прилежно учился, старался показывать высокий уровень и не раз попадал на доску почета как один из самых успешных студентов.
О временах бытности в коммерческом училище Гончаров вспоминал с сожалением. Ведь нелюбимому дело молодой человек отдал почти 10 лет своей жизни. В 1830, так и не окончив заведение, Иван Александрович попросил мать похлопотать об его отчислении. Завершив образование, мужчина решил двигаться собственным путем.
Иван Гончаров в молодости
Гончаров начал готовиться к поступлению в Московский университет. В те годы высшее образование давало широкие возможности, потому молодые люди охотно поступали на обучение.
Успешно справившись с экзаменами, Иван Александрович попал на отделение словесности. Известно, что он учился у самого Лермонтова.
О своем наставнике Гончаров вспоминал со смешанными чувствами: тот был талантливым, но почему-то казалось, будто бы наставничество ему в тягость, и он постоянно скучает.
Однокурсниками писателя были В. Белинский и А. Герцен. В обозримом будущем — выдающиеся люди, пусть и с разной судьбой, воззрениями и устремлениями.
Человек, преданный делу
Елизавета Станиславовна Лихачева – человек, отдавший всего себя не просто одному делу, а одному конкретному месту – Музею архитектуры, любовью к которому она заболела буквально с пеленок. Несмотря на все трудности и неприятности, встающие у нее на пути, она продолжает доводить начатое до конца.
Изо дня в день, изменяя практически отсутствующий когда-то музей, вдыхая в него новую жизнь, выводит его на новый уровень. Остается только пожелать этой мудрой и трудолюбивой женщине успеха во всех ее начинаниях. Чтобы все ее старания не оказались напрасными, и когда-нибудь Музей архитектуры имени А.С. Щусева стал достопримечательностью мирового масштаба.
Также очень хочется верить, что стараниями этой хрупкой, но в то же время выносливой женщины в России возродится культура защиты памятников архитектуры. И все они, существующие в данный момент, будут сохранены для последующих поколений.
Слухи об ориентации певца
С весны 2021 года эстрадный мир активно обсуждает ориентацию Эмина. Желтая пресса распускает сплетни, что Эмин Агаларов – гей, именно гомосексуальность является причиной неудачной личной жизни певца.
Тем не менее, бисексуальный шоумен, приятель Агаларова, Рустам Солнцев опровергает данные заявления. По его словам, коллега настоящий натурал – это видно по поведению и любвеобильности Эмина к противоположному полу.
Насколько представленные слухи появились, настолько же скоропостижно развеялись. Сложно называть Эмина Агаларова геем при его многочисленных романах и интрижках с моделями, певицами и общественными деятелями прекрасной половины.
Личная жизнь
Во время учёбы в университете Гончаров познакомился с Юлией Дмитриевной Гусятниковой. Он очень увлёкся этой девушкой, но она вышла замуж за другого и в супружестве поменяла фамилию на Ефремову. Долгое время он любил Юлию, в течение всей жизни они сохраняли дружеские отношения.
Личная жизнь писателя совсем не складывалась, и в возрасте 31 года он даже назвал себя «ветхой, давно прочитанной книгой». Но после 40 лет испытал новое сильное чувство к Елизавете Васильевне Толстой, с которой познакомился в доме Майковых. Он написал ей 32 письма, полных любви и нежности. Но на его чувства Толстая ответить не могла, так как много лет любила А. И. Мусина-Пушкина, за которого потом вышла замуж. Все надежды Гончарова на то, чтобы обрести семейное счастье, рухнули.
Самой главной привязанностью Ивана Александровича стала маленькая собачка по кличке «Мимимишка», он очень любил животное и никогда не разлучался с ним.
Образование
По другую сторону Волги находилось имение княгини Хованской, там проживал просвещённый и образованный священник, который воспитывался в Казанской духовной академии. Его женою была немка и вместе они открыли частный пансион, который пользовался заслуженным успехом среди местных дворян.
Сюда на учёбу отдали восьмилетнего Гончарова. Воспитывал своих учеников священник очень тщательно
Он уделял внимание не только тому, как дети учатся, но и пристально следил за тем, что они читают. Допускались книги поучительные и солидные, даже «Бригадир» Фонвизина Д
И. не входил в список разрешённой литературы, потому что юношеские умы пытались всячески оградить от легкомыслия и фривольности.
Но в домашней обстановке Иван зачитывался сентиментальными романами, а также произведениями, полными привидений и мистических мудрствований. Он читал книги:
- французской писательницы Стефани Жанлис;
- немецкого философа и писателя Карла Эккартсгаузена;
- английской писательницы Анны Радклиф.
Но большее предпочтение отдавал всё же серьёзной и деловой литературе. К двенадцати годам он перечитал:
- русских поэтов Хераскова М. М. и Державина Г. Р.;
- немецкого учёного-энциклопедиста Петера Симона Палласа;
- русского путешественника Крашенникова С. П.;
- русского поэта и драматурга Озерова В. А.;
- шотландского исследователя Мунго Парка;
- французского историка Шарля Роллена;
- русского историка Голикова И. И.
Особенно увлекали юного Гончарова путешествия, что и повлияло впоследствии на его решение ехать вокруг света.
В десятилетнем возрасте Ивана отправили в Москву на учёбу в коммерческое училище, где уже обучался его старший брат Николай. Мать хотела, чтобы сыновья продолжили заниматься торговым делом. Основные предметы, которые там проходили, были направлены на изучение коммерческой деятельности, и Гончарову казались скучными. Несмотря на это, учился он прилежно, неоднократно его имя появлялось на «красной почётной доске», один раз юношу даже наградили памятной книгой.
Но, проучившись в училище восемь лет, Иван понял, что ему совсем не хочется заниматься торговлей. Его страстный интерес к гуманитарным наукам, художественной словесности и сочинительству пересилили. Гончаров решил продолжить учёбу в Московском университете на словесном факультете. Он хотел сдавать вступительные экзамены в 1830 году, но в Москве разразилась холера, и поступление пришлось отложить.
Летом 1831 года он успешно сдал экзамены и был зачислен в университет. Вместе с ним учились такие великие деятели словесности, которые потом оставили весомый след в русской и мировой литературе, как К. С. Аксаков, Е. Е. Барышев, И. С. Тургенев, В. Г. Белинский, М. Ю. Лермонтов, А. И. Герцен, Н. В. Станкевич, Н. П. Огарёв. Социально-философские студенческие кружки с их революционными идеями мало привлекали Гончарова, он в них не участвовал, всё время уделял исключительно учёбе.
В 1834 году Иван окончил университет, почувствовал себя свободным и по собственному признанию понял, что ему открылись все пути и дороги.
Слухи о третей свадьбе Юлия Барановская
После развода Эмина с Гавриловой журналисты тщательно следят за личной жизнью исполнителя. Агаларов прямо не заявлял, с кем встречается и не раскрывал имя новой любви.
На своих страницах в соцсетях Юлия Барановская и Агаларов публикуют совместные фотографии, оставляют друг другу комментарии. Недавно мужчина подарил детям известной телеведущей подарки – поговаривают, что таким образом Эмин готовит почву к предстоящей свадьбе. Репортеры закрепили за Барановской статус любовницы популярного исполнителя и убедились в догадках после того, как женщина попросила сшить подругу свадебное платье.
Тем не менее, для обоих молодых людей 2021 год выдался сложным: чреда болезненных расставаний, незавершенные процессы расторжения брака. Эмин Агаларов не комментирует домыслы желтой прессы.
Эмин Агаларов и Юлия Барановская
Единственное, что он ответил на счет интрижки с Юлией Барановской, это то, что они близкие друзья и никогда не состояли в романтических отношениях. Фанаты в напряжении ждут новостей о личной жизни этой возможной пары.
Личная жизнь
Первым серьезным увлечением Врубеля оказалась жена Прахова Эмилия Львовна. Как утверждают биографы, именно ее лицо изображено на написанной после возвращения из Венеции иконе «Богоматерь c Младенцем». Порочную тягу к супруге своего покровителя Михаилу удалось побороть.
Эмилия Львовна Прахова и фрагмент иконы Михаила Врубеля «Богоматерь c Младенцем»
Следующая амурная заинтересованность переросла в свадьбу. С первой и единственной женой Надеждой Ивановной Забелой художника познакомил московский друг Савва Мамонтов. На момент знакомства художника знал лишь узкий круг ценителей живописи, а Надежда уже была примадонной Частной русской оперы. Певица своими голосом и красотой вдохновила Врубеля на написание картины «Гензель и Гретель», на которой он изобразил Надежду вместе с ее подругой Татьяной Любатович.
Михаил Врубель с женой
Примечательно, что между артисткой и мастером был заключен негласный договор, в котором говорилось, что, если работа удастся, Надя без пререканий выйдет за Михаила замуж. Произведение удалось. Свадебное торжество проходило в Женеве. Супруге Врубель в буквальном смысле поклонялся. Брак казался ему счастливым завершением многолетних скитаний в поисках самого себя. Вдобавок к обретенному душевному покою творец получил и уверенность в будущем. В сентябре 1901 года у Михаила и Надежды родился маленький Савва, но эта радость была омрачена врожденным пороком мальчика – заячьей губой.
Картина Михаила Врубеля «Портрет сына»
Врубель усмотрел в этом «испорченную кровь» и «роковую наследственность» и с той поры стал задумчив и рассеян. Это состояние души отвратило его от всех творческих замыслов и вернуло к образу демона. Через два месяца после рождения сына он начал картину «Демон поверженный». Работа над ней продолжалась год, прервавшись лишь на короткое время преподавания стилизации студентам Строгановского училища. Но надолго уйти от «Демона» Врубель не сумел.
Картина Михаила Врубеля «Демон поверженный»
Картину он писал как одержимый, порой по 20 часов в сутки, поддерживая себя вином. Лицо демона он менял, даже когда картина уже попала на выставку «Мира искусства». Исключительная степень ответственности, которую он взвалил на свои плечи, разрушила и без того зыбкое психологическое равновесие художника. Живописец погрузился в тяжелое депрессивное состояние. Он считал себя преступником, достойным наказания за то, что позволил себе писать и Христа, и демона.
Смерть
В апреле 1902 года Врубеля положили в московскую клинику. Врачи диагностировали у мастера неизлечимое психическое заболевание. В марте 1903-го произошла ремиссия, и художника выписали, правда, как оказалось, ненадолго. В мае этого же года умер сын Врубеля, и уже в сентябре Михаил вновь попал в клинику. Страшные недели забытья и бреда сменялись часами сравнительного успокоения – и тогда он рисовал, правда, по требованию врачей только с натуры, ничего фантастического.
Неизлечимая, с годами прогрессирующая болезнь в 1906 году стала причиной потери Врубелем зрения. Последние четыре года Михаил Александрович провел в кромешной темноте в петербургской больнице для душевнобольных.
Похороны Михаила Врубеля
Художник физически страдал от того, что у него больше не было возможности созерцать жизнь, движение которой он не так давно имел возможность запечатлевать своей волшебной кистью. Врубель не пытался покончить с собой, но, подолгу стоя в морозные дни под открытой форточкой, умышленно приближал неизбежный конец. Михаил Александрович умер от воспаления легких 1 апреля 1910 года. Вдохновенную речь на похоронах, проходивших на Новодевичьем кладбище, произнес Александр Блок, назвав художника «вестником иных миров».
В 1913 году рядом с Врубелем похоронили пережившую мужа на три года Надежду Ивановну.
