Фотофестиваль «Объективно о детях»
«Объективно о детях» — это не просто фестиваль, и не просто выставка
Это уникальная акция, основная задача которой — повысить интерес к семейной истории, как части концептуальной системной работы по созданию семейных традиций и возрождению престижа семьи, как социального образования, очень важного в жизни общества и государства, привлечь внимание к современному состоянию семейной фотохроники, внедрить профессиональные стандарты современной семейной фотографии
Часть фестиваля — и его очень значимая часть — проект Галерея семейной фотографии.
Задача фестиваля — собрать коллекцию фотографий, отражающих новации и прогресс семейной фотографии. Найти и показать новые имена.
Фестиваль «ПитерФотоФест»
г. Санкт-Петербург
Летний образовательный фестиваль для фотографов — как бывалых, так и начинающих.
С 2013 года традиционно проходит в Коробицыно (Ленобласть, «Золотая Долина»), где в последние выходные августа собираются профессионалы и любители фотографии из разных городов и стран.
Главные события ПитерФотоФеста — лекции и воркшопы звёздного состава мастеров и портфолио-ревю, где можно показать свои работы экспертам из разных городов и стран.
ПитерФотоФест — это не просто весёлое общение на природе бок о бок с известными мастерами. Для многих он становится стартом в большое искусство.
Великолепие золотой мечты
Экспозиция отчётливо показывает пропасть между повседневным бытом рядового советского человека и его мечтой о светлом будущем. Это можно проследить на примере эскизов светильников для холлов здания МИДа (автор Абрам Дамской), рядом с которыми стоят обычные керосинки, которыми пользовался советский обыватель первой половины XX века.
Фотография: Ольга Кондратова / Skillbox Media
Мраморные интерьеры общественных пространств с хрусталём и позолотой в Советском Союзе олицетворяли светлое будущее, уже как будто наступившее в настоящем. Любой гражданин мог спуститься в метрополитен и почувствовать себя в королевском дворце. А затем он возвращался в коммуналку с убеждением, что неудобства — лишь временные трудности. Ведь он только что видел осязаемую мечту на расстоянии вытянутой руки. Оригинальные позолоченные керамические венки со станции метро «Октябрьская» авторства Алексея Филиппова на выставке показывают, насколько дотошно архитекторы следовали этой идее даже в мелочах.
Фестиваль «ФотоКрок»
г. Витебск, Беларусь
Международный фотографический фестиваль «ФотоКрок» им. Сигизмунда Юрковского создан как платформа для фотолюбителей, где возможен обмен творческим и профессиональным опытом.
Организатор фотофеста — Витебский Фонд фотографии «ФотоКрок» при поддержке Управления культуры Витебского горисполкома.
В целях фотофеста — объединять национальных и зарубежных фотолюбителей в самом творческом месте республики Беларусь — городе Витебске.
В задачах фотофеста
- показывать аудитории высокий уровень фотографической культуры посредством организации ряда фотографических выставок высокого класса как классиков фотоискусства, так и лучших работ современных фотолюбителей на конкурсной основе
- проводить образовательные мастер-классы, лекции, сеансы портфолио-ревю для повышения фотомастерства среди фотолюбителей
Фотофестиваль PhotoVisa
г. Краснодар
Международный фестиваль фотографии PhotoVisa впервые прошёл в Краснодаре в 2008 году. Это крупнейший отечественный региональный фотофестиваль, завоевавший признание российского и международного фотографического сообщества.
Фестиваль активно сотрудничает с государственными институциями, средствами массовой информации, частными культурными инициативами и корпоративными спонсорами.
Фестиваль входит в международное сообщество фестивалей фотографии Festival of Light и является партнёром международных культурных проектов, среди которых фестивали фотографии FotoFest (Хьюстон, США) и Encuentros Abiertos — Festival de la Luz (Аргентина), Австралийский центр фотографии (Сидней, Австралия), Академия художеств в Познани (Польша) и другие.
Сегодня фестиваль PhotoVisa является одним из значительных культурных и образовательных событий на Юге России, событием, сделавшим Краснодарский край одним из центров фотографической жизни всей страны.
Фестиваль современной фотографии «Фиксаж»
г. Москва
Фотофестиваль «Фиксаж» проводится ежегодно, начиная с 2016 года.
Основная задача фестиваля — развитие актуального российского фотоискусства и помощь российским фотографам в реализации их творческих проектов.
В базовую концепцию Фестиваля легли идеи о том, что классика будет завтра, сейчас же — поиск новых, актуальных идей, форм и языка, взаимодействие современников, представляющих свои фотоконцепции, живое общение любителей и профессионалов.
«Фиксаж» проходит в режиме демократичного фотофорума, «точки сбора» любителей и профессионалов, работающих в сфере современной фотографии, где кроме экспонируемых выставок идут лекции и мастер-классы, касающиеся многочисленных граней фотоискусства: тревел-фото, театральное фото, сити-фото, фотонатурморт, пейзаж, психологический фотопортрет и многое-многое другое, а также интересная музыкальная программа.
Социальный запрос XXI века
Конфликта мечты и реальности меньше всего в зале дизайна XXI века. Но это легко объяснимо: оценить в перспективе можно лишь прошлое. Находясь в 2022 году, сложно сказать, что для нас — устоявшаяся повседневность, а что мы не вспомним уже через пару десятков лет. Можно обозначить лишь тренды.
Фотография: Ольга Кондратова / Skillbox Media
В витринах — утончённые часы «Гравитация» от дизайнера Майи Прохоровой, деревянные игрушки для детей от Ксении Шишковой, ткань на основе арт-принтов художницы Алисы Иоффе. Всё это вещи не массового производства, но именно такой хотели бы видеть повседневность современного человека дизайнеры.
Читайте интервью с Майей Прохоровой о работе российского промышленного дизайнера и победах в международных конкурсах.
В этом разделе экспозиции пока что можно показывать только стремления. Однако часто эти стремления следуют социальным трендам. Так, например, обувь от Андрея Жакевича, хоть и выглядит как самые обычные кожаные кеды, сделана из виноградного жмыха, а Миша и Таня Репины (Aotta studio) делают звукоизоляционные панели из отходов древесного производства — еловых иголок. Всё это ответ на экологический запрос. Медицинские же маски, выполненные молодыми дизайнерами, отвечают стремлению к уникальности в мире, где всех уравняла пандемия.
Фотография: Ольга Кондратова / Skillbox Media
В течение столетия у общества менялись вкусы, новейшие формы устаревали и уступали место другим новым веяниям. То, что вчера казалось символом прогресса, сегодня отошло на второй план. Неизменно главное — дизайнеры искали и продолжают искать новые ходы и решения. Жизнь же неизбежно диктует собственные условия. И выставка показывает, как дизайн-мосты соединяют берега реальности с берегами далёкой мечты.
Выставка продлится до 27 ноября этого года, а следующая смена экспозиции запланирована на лето.
Адрес Новой Третьяковки: Москва, Крымский Вал, д. 10. Выставка проходит в Западном крыле.
Фестиваль «Фотобукфест»
г. Москва
Фотобукфест — московский международный фестиваль актуальной фотографии и фотографической книги.
Фотобукфест рассматривает фотографию в системе современных медиа, определяя её возможности и формы выхода к зрителю, в том числе потенциал фотокниги как автономной художественной формы.
Фотокнига сегодня — это динамичный, развивающийся формат, она меняется вслед за развитием технологий, материалов, дизайна, типографики, а главное — открывает новые способы интерпретации изображений в яркое драматическое событие.
В центре внимания фестиваля остаются вопросы актуальной документальной и арт-фотографии, особенности трансформации фотографического изображения в пост-цифровое время, альтернативные модели рынков искусства и медиа.
Фестиваль фотоискусства «Глубина резкости»
Проект для фотографов «Глубина резкости» создан на базе Приморского краевого центра народной культуры в июне 2017 года.
Цели проекта — объединить фотосообщество Приморского края, создать площадку для обмена опытом (лекторий), способствовать популяризации фотоискусства путём организации персональных и групповых фотовыставок, участия в значимых для края событиях.
В рамках проекта проходит:
- краевые фотоконкурсы
- фотофестиваль «Глубина резкости»
- лектории
- групповые фотовыставки во Владивостоке и за его пределами (Дальнегорск, Кавалерово, Спасск-Дальний, Уссурийск, Большой Камень, Находка, Фокино)
- круглые столы на тему фотографии
- фотосушки и фотокроссы
Сегодня в Доме радио открывается выставка фотографий Александра Родченко
В экспозиции представлено 58 культовых работ одного из лидеров русского авангарда
В экспозицию «Родченко. Фотографии. Из коллекции Still Art Foundation» вошли портреты знаменитых друзей фотографа, включая Владимира Маяковского, а также архитектурные съемки и фоторепортажи 1920-30-х годов.
Александр Родченко, который известен как один из лидеров русского авангарда, новатор в области живописи, скульптуры, книжного, плакатного, кино- и театрального дизайна, начал фотографировать в 1924 году. Новатор во всем, он и к процессу фотографирования подходил новаторски. Его экспериментальный подход не только повлиял на современников, но и определил развитие фотографии на десятилетия вперед.
Используя такие приемы, как съемка с непривычного ракурса (сверху вниз и снизу вверх), который сразу же стали называть «родченковским», или диагональное построение композиции, он изменил привычный взгляд человека на окружающее.
В экспозицию вошли 58 работ Родченко разных лет. Это знаменитые портреты членов его семьи – матери, жены и дочери. А также портреты друзей – художников, архитекторов, поэтов, писателей, кинорежиссеров.Особый интерес представляют фотографии Владимира Маяковского, портрет Лили Брик, который стал основой для плаката Ленгиза, и знаменитая фотография Осипа Брика, где вместо одной из линз очков вмонтировано название журнала «ЛЕФ».
В экспозицию также вошли архитектурные съемки и фоторепортажи Родченко: легендарные «Балконы», «Лестница», «Пожарная лестница», «Пионер-трубач» и другие.
К выставке подготовлена образовательная программа, включающая творческие встречи, лекции и кинопоказы, а также презентацию книги «Александр Родченко 1920-1930». «Познакомить аудиторию с работами мастеров советской фотографии – один из важных акцентов в активной образовательной, издательской и выставочной деятельности фонда в области фотографического искусства XX и XXI веков», – отметила основательница Фонда Still Art Елена Карисалова.
Добавим, что выставка проходит в пространстве галереи культурного центра в Доме Радио, в котором c 1918 по 1932 годы располагался «Пролеткульт» – организация, призванная развивать и распространять новую революционную культуру. Здесь проходили конференции Наркомпроса, концерты, кинопоказы, выступления деятелей искусства, многие из которых стали героями снимков Родченко.
Выставка в Доме Радио продлится с 25 октября по 9 января 2022 года.
Дизайн технического прогресса
К восьмидесятым мечты дизайнеров устремились к звёздам, а классовый разрыв — как это было в начале и середине века — становится не таким заметным. Поэтому большинство вещей в этой части экспозиции делятся на два типа: «обычные» и «фантастические». Заполнять пропасть между ними нечем, ведь нет и самой пропасти — предметы быта и объекты мечты существуют в двух параллельных вселенных.
Фотография: Ольга Кондратова / Skillbox Media
Этот период представлен работами ВНИИТЭ — Всероссийского научно-исследовательского института технической эстетики. Институт решал серьёзные задачи — именно в его стенах рождались прототипы беспроводных телефонов, домашние радиокомплексы, напоминающие сложные ЭВМ.
Рассказ о ВНИИТЭ, его дизайнерах и проектах читайте в нашем материале.
