От подпольных концертов до стадионов: группа «Карнавал»
«Аэропорт». Музыка Руслана Городца. Слова Михаила Танича. Исполняет Александр Барыкин. Видео из телепередачи «Утренняя почта», 1986 год
В 1979 году певец создал свою рок-группу «Карнавал». В нее вошли бывший солист группы «Самоцветы» Владимир Кузьмин, экс-гитарист «Веселых ребят» Евгений Казанцев и ударник джаз-оркестра «Арсенал» Василий Изюмченко. Музыканты надеялись выступить на летней Олимпиаде 1980 года в Москве. Но художественный совет не одобрил репертуар — и группа не прошла конкурс. Барыкин вспоминал: «Мы все работали в очень престижных местах, но мы не побоялись уйти. Мы сели в ресторан и сделали нашу «олимпийскую программу» на английском языке. Хотели ярко показаться на Олимпиаде, но пришли некоторые дяди и попросили нас уехать из Москвы». В июле 1979 года в СССР приняли постановление, согласно которому детей и молодежь в период Олимпиады-80 вывозили из Москвы в строительные отряды, пионерские лагеря и другие места отдыха. Участники группы «Карнавал» попали под действие этого документа.
В 1981 году группа записала свой первый альбом — «Супермен» из 10 песен. В том же году выпустила миньон — грампластинку с тремя композициями. Запись в 50 тысяч копий мгновенно раскупили. Тогда тираж увеличили вдвое, но пластинки исчезли с прилавков за пару дней. В итоге альбом группы «Карнавал» вышел тиражом в пять миллионов экземпляров. Песни «Внезапный тупик» и «Супермен» стали хитами.
Чтобы получить возможность гастролировать, музыканты ушли из ресторана и устроились на работу в Тульскую филармонию. Александр Барыкин вспоминал: «Мы нашли работу в лояльной филармонии. Все филармонии тогда были на картотеке — имели задолженность перед государством. Они в полуголодном состоянии содержали свои симфонические оркестры, а группы приносили большие деньги. И на эти деньги они содержали свои коллективы… В Москве невозможно было никому работать: сразу выезжала комиссия из Министерства культуры и закрывала все группы, поэтому родилась Тула».
В 1982 году группа «Карнавал» должна была играть свой первый легальный концерт на Украине. Однако незадолго до отъезда в коллективе произошел конфликт, и из коллектива ушли солист Владимир Кузьмин и гитарист Евгений Казанцев. Александр Барыкин не хотел срывать гастроли, поэтому срочно набрал новый состав. Гитарист Андрей Выпов вспоминал: «На 25 августа висела афиша «Карнавала» в украинском городе Николаеве. А у нас не было ни одной песни. Саша приехал ко мне, в течение двух дней сделали программу… Дорабатывали уже в процессе концертов, такая была экстрим-работа». Обновленная группа сменила репертуар и название: теперь их представляли как «Александр Барыкин и рок-группа «Карнавал».
В 1982 году группа выпустила новый альбом — «Карусель». Это был первый в СССР сборник направления «новая волна» — стиля между поп- и рок-музыкой. Записывали сами, на обычную магнитофонную ленту. Песни «Карусель» и «Звездный карнавал» сразу же стали известными. В работе над альбомом участвовал поэт Павел Жагун, который написал текст для композиций «Взгляды» и «Чудо-остров».
В короткое время коллектив написал 19 песен: «Ожидая тебя», «Это случится» на стихи поэта Михаила Танича, клавишник Руслан Городец сочинил «Аэропорт». В 1983 году «Карнавал» выпустила сразу две пластинки: «Радио» и «Актер». Спустя несколько месяцев вышло новое распоряжение министерства культуры, к музыкальным группам предъявили новые требования: теперь 80% их репертуара должны были написать члены Союза композиторов. А поскольку «Карнавал» создавал все свои песни самостоятельно, он попал в черный список министерства. Все концерты и гастроли отменили, музыкантам перестали выплачивать гонорары. В 1984 году группа распалась.
Детство и юность
Татьяна Назаренко родилась в столице СССР 24 июня 1944 года. Отец, Григорий Николаевич, был кадровым военным. Мать, Абрамова Нина Николаевна, по образованию была врачом, но делила с мужем его мытарства. После войны отца направили на Дальний Восток, и родители решили, что Таню лучше оставить учиться в Москве с бабушкой по матери Анной Семеновной, поскольку много детей умирало в тех краях. Супруг бабушки, Николай Николаевич, погиб в результате репрессий, и женщина одна вырастила двух дочерей, обе получили высшее образование. На полноценное образование она настроила и внучку.
Поскольку учительница начальных классов не умела рисовать, то рисование преподавал ее зять-художник, который и заметил талант девочки к рисованию. Он посоветовал родителям отдать ее в художественную школу. Повлияли на ее способности красивые здания на Плющихе и интерьер расположенного там дома, где она проживала. Здание начала ХХ века с широкими лестницами, кессонными потолками, шикарными витражами не только восхищало чуткую девочку, но и будило художественное воображение. 11-летней школьница поступила в художественную школу при институте им. В. Сурикова, где подружилась с Натальей Нестеровой и другими девочками, выросшими в интересных художниц. Параллельно занималась в музыкальной школе и мечтала стать певицей, но сказали, что ее красивый голос долго не продержится.
Татьяна Назаренко в молодости
Факты из личной жизни
Биография Александра Барыкина была насыщена успехами и неудачами, взлетами и падениями на творческом поприще. В личной жизни тоже были и радостные встречи, и расставания. С первой женой Александр был знаком со школы, а в браке супруги прожили тридцать лет. У них появился сын Георгий и дочка Кира. У А. Барыкина есть внебрачный сын Тимур от Раисы Саед-Шах. Второй раз музыкант женился в 2005 году. В этом браке тоже были дети – дочь Евгения. Незадолго до даты смерти Александра Барыкина (биография в творческом плане на тот момент еще не завершилась – певец умер во время гастролей) они с супругой решили развестись. К сожалению, это не понадобилось из-за смерти певца.
Проблемы в группе и новые хиты
Как известно, в 1984 году в СССР проводилась масштабная кампания, направленная против рок-музыки. Это стало одной из причин распада группы Барыкина. Перед ним стоял выбор — начать официально сольную карьеру, выступать в подполье или забыть о музыке. Из-за существующих ограничений бывшему рокеру пришлось перейти к более популярной музыке. В связи с этим он потерял немало поклонников, но появились и новые слушатели.
В этот период жизни Александр вспоминает старого знакомого Давида Тухманова. Благодаря его содействию коллектив исполняет несколько песен перед художественным советом, в результате их творчество одобряют. Одновременно с этим Барыкин всё чаще появляется на телевидении. Он спел шуточную песенку Игоря Николаева, затем выступал с хитами «Аэропорт» и «20:00».
В 1987 году появляется самая популярная песня Барыкина «Букет». Стихи для неё были написаны Николаем Рубцовым. Поэт не был знаком с артистом, но последний купил сборник его стихотворений, затем в течение пятнадцати минут написал песню, боясь, что его опередят. Несмотря на свою простоту, песня «зацепила» слушателей. Александр получил известность поп-исполнителя, любовь зрителей по всему Союзу, а также премию «Песня года». В результате он возненавидел собственное творение, поскольку понял, что ушёл от привычного рока в сторону музыки, которую никогда не воспринимал серьёзно.
В 1990 году певец возвращается в «Карнавал», совместно они записывают альбом с хард-роковым звучанием, его назвали «Эй, смотри». Увы, одновременно с этим у Барыкина начинаются серьёзные проблемы с щитовидной железой. Сообщают, что это связано с концертом в зоне Чернобыльской АЭС. Ему сделали несколько операций, в ходе которых исполнитель потерял свой голос практически полностью.
Пять лет певец не появлялся на сцене, затем он предпринял попытку вернуться в шоу-бизнес. В 1994 году он выпускает самый неудачный из своих альбомов, его назвали «Русский пляж». Далее исполнитель записывает ещё несколько пластинок, но они также не находят отзыва у бывших поклонников. Барыкина официально причисляют к устаревшим музыкантам.
Последние годы жизни
С последней супругой Нелли Александр проживал в Брянске. Он наблюдался в местном кардиологическом центре. Несмотря на болезнь сердца, артист не хотел отказываться от сольных выступлений и гастрольных туров. Супруга выступала с мужем на бэк-вокале. Именно концертная жизнь стала причиной измены жены, что явилось ударом для больного музыканта. После распада семьи певец перебрался в Москву.
Последней музой Барыкина стала Лена Ленина, писательница и светская львица. В соавторстве с Еленой Александр сочинил несколько последних песен, среди которых можно выделить уже известную «Бал-маскарад». По словам друзей пары, отношения были серьёзными, и влюблённые поговаривали о свадебном торжестве.
Певец не успел составить завещание. После кончины законного супруга все права на песни унаследовала Нелли и их совместная дочь Женя. Двое детей от первого и второго (неофициального) браков не получили ничего.
В заключении материала, предлагаем посмотреть видео 1986 года, где Александр Барыкин исполняет одну из полюбившихся песен на стихи Михаила Танича «Аэропорт».
Похороны
29 марта 2011 года состоялась гражданская панихида прощания с Александром Александровичем, которая прошла в московском Театре эстрады. Проводить певца в последний путь пришли звёзды, соратники по сцене: Владимир Кузьмин, Александр Буйнов, Юрий Антонов, Лев Лещенко, Николай Расторгуев, Сергей Мазаев, Сергей Минаев, Лолита Милявская, Лариса Долина и другие.
Гроб с покойным установили на сцене. Рядом с гробом стояла гитара певца и композитора. Люди со слезами несли цветы, не веря в происходящее. Последняя супруга Нелли так и не появилась в Театре эстрады. Но пришла на отпевание мужа в часовне Галины Мученицы при Троекуровском кладбище. Таким поступком она ещё больше настроила друзей Александра против себя.
Организацию похорон взял на себя Иосиф Кобзон. После церковной церемонии тело артиста было предано земле на 6-м участке Троекуровского кладбища, на аллее артистов. В 2012 году на личные сбережения Аллы Пугачёвой и Андрея Коновалова (мэра Новокуйбышевска и друга) Барыкину был установлен надгробный памятник.
Последние статьи
-
Почему популярных телеведущих Михаила Шаца и Татьяну Лазареву признали иноагентами на территории РФ сегодня, 18:44 -
Почему из Библии убрали все апокрифы про Апокалипсис: Что скрывают богословы сегодня, 17:24 -
Какие тайные смыслы зашифровал Гойя в своих легендарных «Чёрных картинах»: Тёмная сторона великого художника сегодня, 14:02 -
Чем интересны фильмы 7 культовых азиатских режиссёров, которые создают «кино для глаз» сегодня, 11:40 -
Как звезда фильма «9 с половиной недель» превратила свою жизнь в настоящий ад: Ким Бейсингер сегодня, 10:22 -
Почему 4 советские талантливые певицы, чьи шлягеры до сих пор любимы, эмигрировали в другие страны сегодня, 09:31 -
Как проблемы со здоровьем помогали великим художникам создавать шедевры, и что видят врачи на их картинах 9.09.2022, 22:19 -
Как джин стал самым популярным напитком в Лондоне XVIII века и чуть не разрушил нравственные устои англичан 9.09.2022, 17:50 -
Как кутили в ресторанах Москвы и Санкт-Петербурга до революции 1917 года и что там подавали к столу 9.09.2022, 14:18 -
Жертвы моды эпохи Возрождения: Зачем женщины брили лоб и избавлялись от ресниц 9.09.2022, 12:15
Все статьи
Дмитрий Дмитриевич Шостакович
Дмитрий Шостакович — самый исполняемый русский классический композитор. Величие его творчества заключается в том, что личная трагедия человека переплетается в нем с судьбой всего народа, истории, которые он рассказывал языком музыки были эмоциональными и яркими.
Уже в начале 20-х, к окончанию консерватории, Шостакович имел багаж собственных произведений и входил в число лучших композиторов страны. Мировая слава пришла к нему после победы в 1-м Международном конкурсе Шопена в 1927 году.
Шостакович любил эксперименты с жанрами и стилями, а величайшим его произведением считают оперу «Леди Макбет Мценского уезда».
Шостакович был убежденным гуманистом. Он говорил «настоящая музыка способна выражать только гуманные чувства, только передовые гуманные идеи».
- Как полюбить классическую музыку и как не пропустить жизнь сквозь пальцы
- Мишель Петруччиани. Музыка вопреки
https://www.youtube.com/watch?v=ScVbNzzcQIQ
Помогите Правмиру
Много лет Правмир работает для вас и благодаря вам. Все тексты, фото и видео созданы только благодаря вашей поддержке. Вы создаёте материалы, которые помогают людям.
Поддержите Правмир сейчас! Сделайте небольшой вклад: 50, 100, 200 рублей — чтобы Правмир продолжался!
Помогите нам быть вместе!
ПОМОЧЬ
«Все началось с битломании»: первые творческие поиски
Александр Барыкин. Фотография: last.fm
Александр Барыкин (настоящая фамилия — Бырыкин) родился 18 февраля 1952 года в поселке Березово в Ханты-Мансийском автономном округе. Еще в 1950 году его отец, по профессии энергетик, получил направление на Урал на поиски газового месторождения. Там он встретил мать будущего певца, вскоре они поженились. Александр Барыкин был старшим ребенком, его брат Василий родился в 1953 году. В этом же году семья переехала в подмосковный город Люберцы.
Чтобы содержать семью, родители работали по несколько смен подряд: отец — на заводе сельскохозяйственных машин, мать — на электроламповом. Детей отдали в круглосуточный детский сад и домой забирали только на выходные.
В садике братья пели в хоре. Музыка звучала и дома: отец хорошо играл на нескольких инструментах, а однажды на Новый год подарил сыновьям балалайку и мандолину. Александр Барыкин хотел научиться читать ноты и попросил родителей отдать его в музыкальную школу. Он закончил обучение по классу домры.
Когда братья были в восьмом классе, они впервые услышали джаз, песни групп The Beatles и The Rolling Stones. Вдохновившись ими, Александр Барыкин организовал школьную музыкальную группу «Аллегро». Он вспоминал: «Все началось с битломании. Мы взяли гитары и начали играть их песни». Группа выступала не только на школьных вечерах, но и на городских танцевальных площадках. Мать певца вспоминала: «В 10-м классе стало понятно, что это все серьезно. Тогда я решила купить ему электрогитару. Три ночи не спала, стояла в очереди в магазин на Неглинной . И в ателье сшили ему костюм».
В 1969 году Барыкин окончил школу и получил аттестат о среднем образовании. Его сразу же призвали в армию: два года он служил сначала в ракетных частях в Калуге, потом в Балашихе. С собой он взял гитару и в свободное время сочинял песни. Вернувшись со службы, Александр Барыкин окончил музыкальное училище имени Гнесиных по классу классического вокала. Параллельно брал уроки гитары у своего школьного друга Андрея Выпова.
Николай Андреевич Римский-Корсаков
Николай Андреевич Римский-Корсаков должен был продолжить семейную традицию. Он стал морским офицером, на военном корабле обошел много стран Европы и двух Америк, но музыкальный дар, унаследованный от матери, определил судьбу великого русского композитора.
Центральное место в его музыкальном наследии занимают оперы. Это 15 произведений, которые демонстрируют разнообразие жанровых, стилистических, драматургических, композиционных решений Римского-Корсакова. Все они имеют особый почерк — мелодичные вокальные линии на фоне оркестровой музыки. Ключевыми темами произведений Римского-Корсакова были русская история и мир сказки и эпоса. Его даже называли «сказочником».
Модест Петрович Мусоргский
Модест Петрович Мусоргский — не просто великий русский композитор и член член «Могучей кучки», но и великий новатор. Его творчество потрясало и опережало время. В своих грандиозных произведениях — операх «Борис Годунов» и «Хованщина» он показал страницы русской истории так, как никто до этого не смог этого сделать в русской музыке.
Специфическая мелодика и новаторская гармония Мусоргского стали основной для музыкального развития 20 века и сыграли важную роль в становлении стилей многих мировых композиторов.
«Звуки человеческой речи, как наружные проявления мысли и чувства, должны без утрировки и насилования сделаться музыкой правдивой, точной, но художественной, высокохудожественной», — говорил Модест Мусоргский.
Личная жизнь
В первый раз Татьяна влюбилась в однокурсника, но чувство не было взаимным. Переживая, она даже подумывала о самоубийстве, но остановила привязанность к бабушке.
Впервые девушка вышла замуж сразу после института. В 1971 году родился сын Николай. Но мужу Василию не нравилось, что она уходила писать картину, а не сосредоточилась целиком на воспитании ребенка. Поэтому вскоре брак рухнул, и первенца помогала воспитывать бабушка.
Вторым супругом на 20 лет стал Александр Анатольевич Жигулин, директор картин на студии им. Горького. В 1987 году у них родился сын Александр, но со временем они перестали жить вместе.
С третьим супругом, голландцем Бертом, председателем правления банка, Назаренко посетила Малайзию, Сингапур и другие страны. После потери работы любимый ушел к другой женщине.
С Игорем, сыном экс-подводника и художника Алексея Новикова, женщина была знакома с юности, но практически не общалась. Он тоже художник, с 1990 года проживал в Швейцарии. Однажды приехал в Москву, где случайно оказался в общей компании с Назаренко. Разговорившись, прониклись взаимной симпатией. Потом встретились в Италии, куда художница ездила кататься на лыжах, и отправились в совместное путешествие по Флоренции и другим городам.
В 2012 году поженились и большую часть времени женщина стала проводить с мужем за границей. Игорь взял деловую часть участия в выставках жены на себя, при этом сам продолжает работать и выставляться. С ним впервые она познала счастье что-то делать вместе.
Игорь Новиков и Татьяна Назаренко
Сюрреализм сюрреализму рознь…
Метафоричный реализм от художника Владимира Куша.
«Работая над созданием картин, я открыл для себя язык, который понятен многим людям. Я рисую не просто милые, сентиментальные картинки, а пытаюсь выразить нечто воспринимаемое и понятное многим, нечто, что оставляло бы тёплый след в душе».
Бои на шахматной доске. Художник: Владимир Куш.
Book of Books. / Книга книг. Художник: Владимир Куш.
Ветряные мельницы. Художник: Владимир Куш.
Метафоричный реализм от художника Владимира Куша.
Moonlight Sonata. / Лунная соната. Художник: Владимир Куш.
Horn of Babel. / «Рожок беспорядка». Художник: Владимир Куш.
Eye of the Needle. / Игольное ушко. Художник: Владимир Куш.
Коктейль сюрреализма и абсурда на полотнах русского художника Майкла Шеваля.
В составе «Карнавала»
На следующий год Александр вместе с Владимиром Кузьминым, гитаристом «Самоцветов», организовал группу «Карнавал» рокового направления. Коллектив получил широкую известность в СССР благодаря активному распространению магнитофонных записей.
Тогда биография Александра Барыкина была насыщена событиями. Он был всерьез увлечен регги и роком, нью-вейвом (стиль «новая волна»). Это, конечно, ни в коем случае не означало для музыканта отказ от рок-н-ролла. Музыкальное кредо группы, которому следовали участники в те годы, отражают первые две строчки заглавной песни альбома «Рок-н-ролльный марафон» 1986 года.
Дебютный магнитоальбом «Карнавала» получил популярность среди фанатов рока. В альбом «Супермен» вошли песни Александра Барыкина, Владимира Кузьмина, Владимира Матецкого. Стихи Игоря Кохновского приближали содержание композиций к стилю «Машины времени» и «Воскресения» даже при всем различии музыки. Для этого альбома только одна песня была написана на стихи Кузьмина.
В 1981 году выпустила пластинку с тремя песнями группы. Лицевая сторона обложки представляла рисунок, основанный на фото. На картинке были изображены музыканты на черном фоне. Лица певцов выглядели очень серьезно и мрачно, что вообще не соответствовало фото (оригинал был размещен на задней части пластинки). Только Александр Барыкин сделал свое лицо мрачным сознательно.
Участники «Карнавала» выступали на концертах в темных костюмах – в духе того, что происходит в стране, как они сами утверждали. Сначала группу хотели назвать «Черный карнавал». Возможно, это отсылка к творчеству Рэя Брэдбери, которым увлекался Александр Барыкин в семидесятые. Это еще совершенно не тот «Звездный карнавал», который Барыкин вскоре начнет создавать с Владимиром Кузьминым.
Детство и ранние годы
Биография Александра Барыкина началась в селе Березово ХМАО в семье Александра и Александры Барыкиных. Родители будущего эстрадного исполнителя вместе с детьми вскоре переехали в подмосковные Люберцы, где Саша окончил среднюю школу № 9, которая находилась в отремонтированном здании по улице Космонавтов, музыкальную школу.
В старших классах собрал свою музыкальную группу «Аллегро» и даже начал выступать на танцевальных площадках. С этого момента можно начинать отсчет биографии певца Александра Барыкина. В старших классах молодой человек начал писать стихи и песни, но позже, став композитором, писал редко.
Как большинство советских юношей, Александр был призван в ряды вооруженных сил. Сначала Александр Барыкин служил под Калугой, но в скором времени был переведен в ансамбль противовоздушной обороны Московского военного округа.
После армии молодой человек окончил классическое музыкальное училище им. Гнесиных в Москве и поступил в Краснодар, в институт культуры на режиссуру массовых мероприятий. Окончил институт Александр на заочном отделении, уже когда выступал на сценах СССР на профессиональном уровне.
Художник Игорь Васильевич Иванов
Художник-нонконформист Игорь Иванов – наиболее известный и независимый из учеников знаменитого О. А. Сидлина
Он в совершенстве постиг школу учителя, отличавшуюся характерным вниманием к секретам мастерства живописности. Хотя, в отличие от самого Сидлина, принципиально не признававшего любую психологичность, эмоциональность, чувственность в искусстве живописи и отрицавший внимание художника к чему-либо, кроме непосредственно живописи, Игорь Иванов воспринимал изобразительное искусство в качестве способа познания мира и определял художника умением взаимодействовать с окружающей действительностью
Поэтому в среде остальных сидлинцев картины Иванова гораздо динамичнее и экспрессивнее, что наглядно подтверждается иллюстрациями, размещенными на персональном сайте художника.
Игорь Иванов – личность, которая в советском обществе у одних вызывала притяжение и интерес, а у других – отчуждение и непонимание. Свою личность художника ему приходилось отстаивать и доказывать. Галина Иванова
Начало карьеры
Биография Александра Барыкина стала историей жизни профессионального музыканта с 1973 года. Сначала он выступал в ВИА «Москвичи», позже был замечен в «Самоцветах» и сочинской группе «Жемчуг». В следующем году после начала творческой карьеры Барыкин участвовал в записи первой пластинки «Веселых Ребят» «Любовь – огромная страна».
В 1979 году, после возвращения в состав ансамбля «Веселые Ребята», Барыкин участвовал в записи «Музыкального глобуса» — сборника кавер-версий хитов с Запада. Тогда молодой человек сделал кавер-версию песни Belladonna популярнейшей британской рок-группы UFO, которую позже исполнял и во время сольной карьеры. В августе 79-го Александр покинул ансамбль.
Александр Николаевич Скрябин
Александр Николаевич Скрябин творил на фоне трудных и горьких событий начала XX века. Пережил он и личную трагедию — его мать умерла рано, а отец служил послом в Персии и не мог уделять сыну достаточно времени и внимания. Отдушиной юного Александра Скрябина стала музыка.
Когда вышли Третья симфония («Божественная поэма»), симфоническая «Поэма экстаза», «Трагическая» и «Сатаническая» фортепианные поэмы, 4 и 5 сонаты и другие произведения, стало ясно, что в русской классической музыке появились новые шедевры.
Величайшей новаторской работой того времени стал «Прометей» («Поэма огня»), в которой Скрябин отступил от традиционной тональной системы.
«Иду сказать им (людям) — чтобы они… ничего не ожидали от жизни кроме того, что сами могут себе создать… Иду сказать им, что горевать — не о чем, что утраты нет. Чтобы они не боялись отчаяния, которое одно может породить настоящее торжество. Силен и могуч тот, кто испытал отчаяние и победил его», — говорил Александр Скрябин.
