Георгий гурьянов — рок-музыкант, художник. биография, личная жизнь, творчество

БИБЛИОГРАФИЯ

• Белецкий П. А. Георгий Иванович Нарбут / Макет и оформление художника Д. М. Плаксина. — Л.: Искусство. Ленингр. отд-ние, 1985
• Белоконь С. И. Неизвестная статья В. К. Лукомского о Г. И. Нарбуте. — Геральдика сегодня, 3 февраля 2004
• Вайнштейн Э. «Гроши» Украины. — Советский коллекционер, 1928
• Гречило А. Тризуб став гербом України 22 березня 1918-го (укр.). — Газета по-українськи, 20 марта 2008
• Добужинский М. В. Воспоминания. — М.: Наука, 1987
• Кармазин-Каковский В. Юрий Нарбут (1886—1920) (укр.). — Филадельфия: Нотатки з мистецтва, 1982
• Кулаков И. Почтовая марка Украины. — Зеркало недели, 1997
• Музыченко Я. Художник республіки (укр.). — Україна молода, 12 сентября 2006
• Нарбут Г. И. Автобиография. — Киев, 1919 (рукопись)
• Нарбут Георгій (Юрій) Іванович // Довідник з історії України / За ред. І. З. Підкови, Р. М. Шуста; Інст. історичних досліджень Львівського нац. унів. ім. Івана Франка. — Киев: Генеза, 2001
• Охочинский В. К. Книжные знаки Георгия Нарбута. — Л., 1924
• Рудницький Г., Іващенко Т. Гроші в житті держави і митців (укр.). — Кримський діалог, 16 сентября 2006
• Українська графіка XI – початку XX ст. Альбом / Автор-упорядник Андрій В’юник за участю Юрія Іванченка. — К: Мистецтво, 1994

При написании этой статьи были использованы материалы таких сайтов: epochtimes.com.ua, 

5/5 — (1 голос)

Интересные факты

• Насыщенную жизнь прожил Георгий Гурьянов. Группа «Кино» прославила его как профессионального барабанщика с оригинальной манерой игры. На барабанной установке он играл стоя, словно подражая западным неоромантикам вроде группы Duran Duran.
• Как музыкант Гурьянов попробовал себя во многих стилях и направлениях. В конце 80-х он серьезно увлекся культурами «техно», «хаус», клубным движением. Он стал первым организатором рэйвов в Санкт-Петербурге, которые проходили на ВДНХ, а также на московском стадионе в Крылатском. Георгий также разработал символику и дизайн плакатов для таких мероприятий.

• В многочисленных интервью Гурьянов всегда избегал темы личной жизни. Известно, что он никогда не был женат, и детей у него не было.
• После распада группы «Кино» Гурьянов много путешествовал. Он посещал многие города Европы (Копенгаген, Амстердам, Рим, Париж) и США (Нью-Йорк, Лос-Анжелес). Но, по его собственному признанию, любимыми городами считал Мадрид, Лондон и родной Санкт-Петербург.
• Гурьянов известен не только как музыкант и художник, но и как актер. Он снялся в 21 кинокартине. Из них 10 являются документальными. По словам режиссера Р. Нугманова, Гурьянову предлагали эпизодическую роль в фильме «Игла». Однако он отказался. Зато в 2010 году снялся в картине «Игла Remix» в роли диджея.
• В 1991 году Георгий Гурьянов получил титул среди друзей «Совесть петербургского стиля» за участие в модных показах и помощь в организации Модного дома «Строгий юноша» модельера К. Гончарова. Он носил стильные пальто, рубашки, жилеты и считался петербургским денди рубежа веков.
• В 2016 году Гурьянова признали самым дорогим художником России за последнее десятилетие. Его работа «Автопортрет» была продана на аукционе за 143 тысячи фунтов стерлингов.

Жизнь и творчество художника

85.143(2)6

З-80

Золотой фонд Норильской художественной галереи : Живопись художников Сибири : каталог :  / авт.-сост. Т.А.Шеверева. — Норильск : , 2008. — 128 с. — 300-00.

ПБибо, ТГБчз, Ф10чз, Ф3чз, Ф4чз

Альбом «Золотой фонд Норильской художественной галереи» отразил лучшие произведения сибирских живописцев. Этот удивительный альбом для всех жителей города, которые не только добывают руду, плавят металл, охраняют жизнь и здоровье людей, дают знания детям, но и сочиняют стихи, пишут музыку, создают произведения изобразительного искусства. Задача альбома в том, чтобы красота таймырской природы, Норильск во всех его проявлениях, любовь, вдохновившая художников на творчество, всегда были с нами, на нашей книжной полке. Красочный альбом доставит эстетическое наслаждение не только любителям искусства, но и всем кто искренне любит наш город, потому что в этих картинах есть частица сердца каждого из нас.

85.143(2Рос-4Крн)6

П 14

Палитра цвета никеля и меди : Художники Норильска — любимому городу :  / сост. и авт. текстов Г.Лумпова ; руководитель проекта З.Благих. — Норильск : , 2002. — 66 с.

Экземпляры: ПБаб, ПБибо, ПБчзд, ТГБчз, ТГБчзд, Ф10чз, Ф1аб, Ф2, Ф3аб, Ф4аб, Ф4д, Ф6аб, Ф8аб

Альбом произведений норильских художников с адресным, точным и одновременно поэтичным названием «Палитра цвета никеля и меди» — это уникальное издание для нашего необычного города, стоящего на вечной мерзлоте. Задуман он в качестве подарка норильчанам разных поколений, связавших свою судьбу с суровым северным краем, отдавшим ему лучшие годы своей жизни, свои знания и умения, опыт, оптимизм и оставшимся преданным ему, даже уехав «на материк». Настоящий альбом представляет лучшие работы самых известных мастеров, оставивших заметный след на карте художественного Норильска. Это издание, несомненно, будет способствовать пропаганде, популяризации художественного наследия, а также творчества современных норильских художников

Альбом доставит радость и эстетическое наслаждение не только знатокам и истинным любителям изобразительного искусства, но и привлечет внимание тех, кто еще по каким-то причинам только пытается открыть для себя мир искусства и красоты

85.143(2)6+63.3(2Рос-4Крн)622

Х 98

Художники Красноярья — участники Великой Отечественной войны : . — Красноярск : КАСС, . — 36 c. : ил.

Экземпляры: ПБибо

С первых минут войны изобразительное искусство отозвалось на происходящие события, став активным участником в общественной жизни, действенным оружием против врага. Различные виды графики, сатирический рисунок, фронтовая кинохроника и кинофильмы о войне, живопись, скульптура, формировали в советских людях чувство патриотизма, сопереживания, веры в Победу. Художники Красноярского края принимали активное участие в агитационно-массовой работе, продолжали организовываться художественные выставки, как свидетельство непоколебимой уверенности в свои силы и значимого вклада художников в общее дело. В творчестве художников сегодня по-новому, но все же актуально, выражен образ духовного подвига нашего многонационального народа, являющегося камертоном исторического развития России.

85.143(2)6

К 54

Княжевский Георгий Алексеевич : выставка произведений, посвященная 60-летию со дня рождения и 40-летию творческой деятельности: каталог. — Норильск : , 1978. — 13 с. : ил.

Экземпляры: ПБибо

85.143(2)6

К 54

Княжевский Георгий Алексеевич : выставка произведений, посвященная 50-летию со дня рождения: каталог. — Норильск : , 1968. — 19 с. : ил.

Экземпляры: ПБибо

Статьи из периодических изданий

Даниленко, И. Георгий кистеносец :  / И. Даниленко

// Надежда. — 2003. — № 8 (март)-С.6.

Заполярью посвящается : // Краснояр.рабочий. — 1978. — 7 апр.

Таратута, Т. Лики эпохи : (Заметки с выставки «Многоликий ХХ век») / Т. Таратута

// Заполяр.вестн. — 1997. — 3 окт.

Яхина Л. Страницы истории Норильского комбината в живописи и графике / Л. Яхина

// Цв.металлы. — 2009. — № 9.-С.43-46.-(Спец. вып.).

Болезнь

20 июля 2013 года Санкт-Петербург потрясла новость – умер Георгий Гурьянов. Причина смерти – гепатит C с онкологией печени и поджелудочной. До определенного времени только близкие люди знали, как тяжело болел музыкант-художник. Он боролся с недугом не один год. В июне 2013 года музыкант Алексей Вишня официально сообщил о диагнозе коллеги и указал реквизиты для сбора средств на его спасение. На тот момент Гурьянов проходил лечение в больнице им. Боткина, и состояние его здоровья улучшилось. Но требовался курс точечной химиотерапии в Германии, которую он получил во Франкфуртском радиологическом институте. Измученный недугом и перелетом, Гурьянов вернулся в родной Санкт-Петербург, где через несколько дней скончался. Его похоронили на Смоленском кладбище. Информация о панихиде быстро распространилась в СМИ. На ней присутствовали близкие друзья, коллеги и поклонники творчества Георгия Гурьянова.

Сколько зарабатывает Георгий Кавказ

В 2021 году многие люди задавались вопросом, сколько зарабатывает Георгий своими видео. Подсчеты велись на основном канале, не включая дополнительные. Предполагается, что видео-рецепты приносят блогеру около 200 тыс. рублей ежемесячно.

Георгий иногда «выпивает за здоровье» подписчиков, они это высоко ценят

Однако мужчина отмечал, что слава и богатство не являются целью его жизни. Кулинария, путешествия – это лишь хобби, которым он может в любой момент прекратить заниматься. Впрочем, довольно удачное, которым Георгий сполна обеспечивает семью – важный жизненный приоритет.

Детство и юность

Татьяна Назаренко родилась в столице СССР 24 июня 1944 года. Отец, Григорий Николаевич, был кадровым военным. Мать, Абрамова Нина Николаевна, по образованию была врачом, но делила с мужем его мытарства. После войны отца направили на Дальний Восток, и родители решили, что Таню лучше оставить учиться в Москве с бабушкой по матери Анной Семеновной, поскольку много детей умирало в тех краях. Супруг бабушки, Николай Николаевич, погиб в результате репрессий, и женщина одна вырастила двух дочерей, обе получили высшее образование. На полноценное образование она настроила и внучку.

Поскольку учительница начальных классов не умела рисовать, то рисование преподавал ее зять-художник, который и заметил талант девочки к рисованию. Он посоветовал родителям отдать ее в художественную школу. Повлияли на ее способности красивые здания на Плющихе и интерьер расположенного там дома, где она проживала. Здание начала ХХ века с широкими лестницами, кессонными потолками, шикарными витражами не только восхищало чуткую девочку, но и будило художественное воображение. 11-летней школьница поступила в художественную школу при институте им. В. Сурикова, где подружилась с Натальей Нестеровой и другими девочками, выросшими в интересных художниц. Параллельно занималась в музыкальной школе и мечтала стать певицей, но сказали, что ее красивый голос долго не продержится.

Татьяна Назаренко в молодости

Кубизм и неоконструктивизм в работах Георгия Курасова

Работы Георгия Курасова являются одной из лучших современных интерпретаций как кубизма, так и советского конструктивизма, а сам художник по своей значимости занимает достойное место в плеяде лучших мастеров живописи 21 века. В его картинах сложные геометрические формы обретают жизнь путем сочетания с человеческим образом. Курасов придерживается такой же линии психологического кубизма, как и американский живописец Джордж Кондо. Но в отличии от последнего, искусство живописи русского мастера пронизано эффектом особой гармонии, целостности и актуальности композиционной реализации.

Создается впечатление, что своей техникой современного неоконструктивизма, известный художник пытается обновить этот стиль изобразительного искусства, не позволяя геометрическим линиям доминировать над формами и яркими цветовыми оттенками. Его необычные картины порой имеют сюжеты выполненные в стиле пин-ап иллюстраций, — с легкой дымкой мало скрываемого эротизма, а также самоиронией самого художника, в которой раскрывается анатомия человеческого существования, вплетенная в геометрическую ткань собственного разума.

ИНТЕРЕСНЫЕ ФАКТЫ ИЗ ЖИЗНИ ХУДОЖНИКА

На основе старинных шрифтов, которые встречались в старых летописях и книгах, художник создал новый украинский шрифт, который современники назвали «нарбутовским».

В конце декабря 1919 года Нарбут начал писать автобиографические записки, которые были обнаружены Комитетом по устроению посмертной выставки произведений Нарбута 1926 года в Киеве среди имущества, оставленного художником. Георгий Иванович писал урывками, карандашом на клочках бумаги, зачёркивая и делая вставки. По содержанию рукопись распадается на две части. Первая, в которой художник даёт описание Нарбутовки, — написана на двух листах школьной тетради; вторая — начало автобиографий, на листах разного формата. Доведены записки до конца 1906 года. Подлинник записок Нарбута хранится в архиве Киевского государственного музея украинского изобразительного искусства.

Биография Георгия Курасова

Художник Георгий Курасов родился в 1958 году, в городе Ленинграде, СССР. В возрасте 13 лет будущий русский художник поступил в школу изобразительных искусств, имея сильное желание научиться техникам живописи. Однако преподаватели были не в восторге от начинающего юного живописца, который совершенно не чувствовал палитры цвета и предложили ему специализацию скульптора. С 1977 года Георгий Курасов начинает обучаться скульптуре в Ленинградской академии художеств. После получения диплома, художник был призван в армию, где занимался в основном рисованием идеологических советских плакатов.

С середины 1980-х годов русский живописец начал активно участвовать в различных выставках с единственным желанием получить членство в Союзе художников. Ведь именно в те времена, принадлежность к этой творческой номенклатуре гарантировало свою собственную художественную мастерскую. Вскоре получив совсем небольшое помещение для занятий живописью, художник Георгий Курасов начал экспериментировать с различными направлениями в изобразительном искусстве.

Свои эксперименты художник начал в неудачное время. Это был период «горбачевской перестройки» и даже интеллигенции изобразительное искусство было малоинтересно. Поэтому, чтобы кормить семью, Курасов рисовал также небольшие сувенирные картины, которые реализовывал через магазины для туристов.

Начиная с 1993 года, художник уже собрал внушительную коллекцию своих картин и начал их продавать в США. В мире российского современного художественного искусства создается впечатление, что Курасов давно эмигрировал, так как его работы никогда небыли представлены в российских выставочных экспозициях. Но это далеко не так — Курасов живет и работает в Санкт-Петербурге. Его картины выставляются как на дубайской художественной выставке (Emirates Towers Hotel), так и в лучших галереях мира.

Вы читаете сайт Art Digest (znaydaydzest.ru)